《南邻锦里》感谢@新浪观影团@嘉华国际影城的周末观影活动是很快乐也很励志的一次观影体验《嗝(gé)嗝老师》一个片名很独特的印度电影翻拍自美国真人真事改编的电影《叫我第一名》对原片最大的改动就是将患有妥瑞氏综合症的男老师“性转”为漂亮丰满的女老师患有妥瑞氏综合症的人会不自主地动作包括抽搐、眨眼睛、噘嘴巴、装鬼脸、脸部扭曲、耸肩膀、摇头晃脑;以及不自主地出声包括清喉咙、大叫或发出类似“干”的怪声于是我们在《嗝嗝老师》中会不断地听到老师奈娜发现“哇哇”“嘎嘎”等音效的声音整个观影的2个小时你会神奇地发现如果某几分钟老师不打嗝都觉得不适应这就是一部电影的“标签”与喜欢玩构架、花活的当代电影不同近几年大银幕上映的几部印度电影都是特别朴实地在讲一个故事按照事件的起因、发展、高潮、结局平稳讲述事实证明只要切入点够好、完成度够高顺叙、插叙、倒叙都不影响影片的质量当一个生理有缺陷的老师带领着14个生长于贫民窟的叛逆学生虽然你知道他们必然从劣变优你仍然想要知道整个过程都发生了什么“寓教于乐”被教育界倡导了这么多年的至理名言在印度的电影里被一群穷差生完成了老师打着嗝一次又一次地陪学生经历挫折每一次的解决都让人欣喜与感动我们期待善意、期待正义、期待纯正然而更多的时候这样的光芒只会出现在完美的电影里吧当A班老师替最优男生担下了责任大圆满结局的时候感动有之、欣喜有之却也知道这种带着光环的人和事件少之又少但是那又能怎样呢在《嗝嗝老师》中我们还是看到了人性的光芒、人与人之前的爱心向往之力求完美这就足够了最后提个猜测性的问题:大结局的学生成年模样真的太像了难道是孩子们的家长亲自上阵了么哈哈~北京耀莱成龙国际影城(马连道店)于2012年开业影城位于西二环外马连道占地4147平方米设有7个影厅785个座椅配备了全数字放映设备和金属银幕其中4DX厅的动感座椅和奇幻的环境特效令观众仿佛置身于精彩的屏幕剧情中带给您畅快的观影体验《喜剧之王》已足够经典为何星爷明知道会被拿来比较、会被猜疑还偏偏要跟自己过不去时隔20年后再创《新喜剧之王》一开始我也想不明白直到今天早晨看到一篇来自人民日报的#十年对比挑战#专题文章我才恍然大悟二十年前因《喜剧之王》而改变人生的那批人已经通过适合他们的时代故事找到了自己的答案父辈们咬紧牙关、乘风破浪20年中在时代的浪潮里闯出属于自己的天地而对于当下90、00、10后的年轻人来说1990s已经是一个遥远模糊甚至不相关的年代了虽然每一代人的茫然、焦虑、痛苦、不安依旧存在但《喜剧之王》已经不再适合他们不能成为治愈他们的良药——故事再励志不贴近当代年轻人的生活就走不进他们的心坎里《新喜剧之王》的出现可谓用心良苦随着国家的快速发展人民的物质生活迅速的充实起来但是长达30年的独生子女政策中国迅速进入老龄化时代曾经被捧为掌上明珠的一代人也迅速被巨大的社会压力反噬虽然物质富足了但精神却承受了远高于父辈的压力“啃老“、“丧文化“、“肥宅”等逃避现实的生活方式越来越收到追捧而近些年诸如抑郁症、自闭症、社交恐慌症等的各种心理疾病更是层出不穷年轻的一代病了而且病得不轻如果再不对治恐怕很多年轻人一辈子要困在痛苦焦虑黑暗中再也等不来天亮后的美丽了原来父辈们兄弟姐妹好几个遇到困难一交流啊原来大家都有这种问题啊不焦虑了再一集思广益通力合作问题也许就能顺利得到解决而独生子女这一代没有可以交心的亲兄弟姐妹自然也没有互相帮衬的习惯其实问题人人都有但缺乏有效的沟通交流导致每个人都变成了孤岛自然越来越丧越来越颓《新喜剧之王》像大海上的一颗⭐虽然渺小不能与日月光辉比肩但却能让漫漫长夜里无数的孤岛同时看到一分光明一丝希望主角如梦在追梦之路上吃尽苦头、受尽侮辱十几年依然毫无出头之日很像现在好多年轻人从老家来大城市打拼拿着微薄的薪水做着受气的工作不知未来在何方;生活里如梦遇到过渣男、遇到过婊里婊气的合租舍友为了凑钱生活她打零工送过外卖试问谁的生活里没有出现过这些狗血桥段呢;老家的父亲虽然嘴上狠骂她没用却每次都在暗地里偷偷保护她像极了自己家里那个嘴上说着“猫和你只能留一个”没过两天却把猫宠上天的倔强小老头这一切的一切都太真实了当代年轻人那些痛苦的经历那些感同身受的折磨那些含蓄温情的表达星爷都懂无论是无厘头剧情让你暂时忘掉工作压力放松畅快的大笑还是共情之时的安慰抑或是励志的鼓励相信每个看了《新喜剧之王》的人或多或少都会有些精神层面的收获周星星依旧是那个柔软闪亮的周星星他不善言辞不懂交际但他的敏感体察和温柔慈悲是当下弱肉强食残酷社会里最最难得的一束光周星驰2019年作品《新喜剧之王》强烈推荐对于港片已死的定论一直不绝于耳在港片的类型中犯罪片是极具代表性的而它的出现似乎可以再次发出港片不死的直呼一个悬念一条主线剧情设计的巧妙严密逻辑的峰回路转周润发和郭富城的强强演技保驾护航细节处理上也是相当缜密真假虚实的自如切换均可以感受到它的张力每每以往接近真相一再反转也是过瘾写实的展现印假钞的专业性极强鲜为人知的技术过程港片一贯的气息双雄对决的戏份互动整体情感氛围的调性丰满了许多实力的比拼和冲突更鲜明故事的结尾处理有些草率真相又感觉像是内地恐怖片的套路稍稍有点烂尾也有点意犹未尽整体感觉还是很不错的片名很霸气 影片正式上映前相信不少观众和笔者一样对《无双》的预期是复杂的既有对发哥的期待又有对消费情怀的反感毕竟打着致敬经典的幌子消费情怀的例子并不鲜见远的不说前阶段以古惑仔回忆杀为噱头的《黄金兄弟》还有之前发哥接拍的三部赌神题材电影《澳门风云》都有此通病可见致敬经典是个需要走心的技术活对于导演施纳贝尔来说《永恒之门》并非一部传记片而是导演基于凡高这个艺术形象上的再创造所以导演在尊重现实事实基础之上对于影片的情结结构进行了很多虚构比如对于凡高的去世普遍的版本是他在精神错乱下开枪自尽但导演却选择了少部分猜测的结局--不是自杀而是被一位当地的孩子枪杀对于导演来说电影里的凡高不仅仅是人们已经记录下的东西更多的是来自导演对于凡高绘画作品的个人化回应这才是让他感觉到创作兴奋的地方并且对于观众最为熟知的也是凡高经历的比较重要的事件比如割下自己的耳朵导演并没有正面展示给观众而是通过凡高和医生的对话暗示在其醉酒之后完全不记得发生了什么影片制片人胡家珲与大家分享:“作为《爷们》的总策划和制片人希望通过这部作品把这种两岸三地的变化展现给大家与文隽老师合作可谓一拍即合三位主演不同年龄段、不用风格的爷们希望作品尽快上线也希望大家喜欢”...